Continuamos con las Mesas de diálogo sobre condiciones de trabajo en las Artes, próxima fecha: 

- Sábado 10de diciembre en la Feria Turística Cultural Bribri, Playón Suretka, Talamanca.

De 9 am a 12:30 md organizada en conjunto con Aditibri Talamanca

Proyecto en alianza con Unesco San José.

Más info al 83429596 Vera o 87781748 Carolina.

Desde el Programa iAT (Investigación, Arte y Transmedia) de la Universidad Nacional estamos realizando el proyecto “Condiciones de trabajo digno para artistas jóvenes: una propuesta para políticas públicas en Costa Rica”. En el marco de este proyecto estamos realizando mesas de diálogo con artistas jóvenes (18 a 35 años), para establecer que se debe entender por condiciones dignas para el trabajo artístico.

Este fin de semana realizaremos mesas en Atenas y Puerto Limón. Pronto se publicarán mesas en Acosta, San José, San Ramón, Pérez Zeledón y Suretka.

Cordialmente invitados todas y todos las y los artistas jóvenes"

También podría funcionar una referencia a la publicación en facebook:

 

https://www.facebook.com/100063743912280/posts/pfbid0iiw2ZY2cc4Aurs5MB6jKDcnuf3pyurQq2cpBHPXH9HoUVMiHRNWpLbzdqFwAJTyjl/?mibextid=Nif5oz

 

 

 

 

El curso Módulo II l@s invita a la presentación final del proceso *A Flor de Piel*

Después de un año de trabajar los componentes de Dramaturgia, Plástica Escénica, Puesta en Escena y Producción queremos compartirlo con ustedes.

Esto consiste en 3 obras cortas: Estigia, Piel Pública y la Fábrica

Las tres puestas y todos sus componentes, Dramaturgia, Plástica, Puesta, y Producción fueron abordadas desde la creación colectiva, ha sido un proceso que nos ha implicado a todos y todas en la totalidad de sus dispositivos.

Somos 15 personas estudiantes y 4 personas docentes que han facilitado el proceso.

Nos encantaría que nos acompañen.

*Qué:* estreno de la obra A Flor de Piel
*Cuando:* viernes 4 de noviembre
*Hora: *10:30am
*Lugar: *Teatro Atahualpa del Cioppo
*Entrada gratuita,* solo llegar temprano ya que cuando llegamos al límite de capacidad del teatro que son 95 campos, cerramos la entrada.

Para más información pueden escribir al correo Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

Facebook:
https://www.facebook.com/Escuela-de-Arte-Esc%C3%A9nico-Universidad-Nacional-228714759069191

IG: https://www.instagram.com/eaeuna/

Responsable de la información: Académica/ Productora General M.A. Adriana Cuéllar Aberle. Escuela de Arte Escénico.

https://drive.google.com/file/d/1eJzQJPLalpILVtw_-hixzAIucp7HK9em/view?usp=sharing

 

ARDE
(Cage, Roldán y Varèse)



Arde es una obra con una propuesta pedagógica y artística, liderada por la Escuela de Música, desarrollada en el marco del Proyecto Iniciativas Interdisciplinarias del Centro de Investigación, Docencia y Extensión Artística (CIDEA) 2022.
Esta Iniciativa consiste en una resignificación conceptual de 3 obras musicales compuestas para ensambles de percusión durante la primera mitad del siglo XX: Credo in US (John Cage), Rítmica V y VI (Amadeo Roldán) y Ionisation (Edgar Varèse) y  la integración de las mismas con la danza y las artes escénicas.  El objetivo es conducir a las y los espectadores a través  de una propuesta que hace crítica  a la industrialización y a cómo la sociedad en la que habitamos vive en un constante estado de alerta, robotizado y cada vez más deshumanizado. Hay una guerra, mundos especulativos donde se normalizan las nuevas esclavitudes tecnológicas, antiambientalistas, catastróficas  y  la cercana desaparición de la vida silvestre y la humanidad.

La obra se ubica en un lugar desolado, una ciudad saturada,  escombros y un impecable grupo de personas/objetos uniformadas, sin rostro, a la espera, y en estado de alerta. Lo que ocurre en escena es el acompañamiento e interpretación de la música, con el fin de complementar de manera plástica, estética y de movimiento lo que estas composiciones musicales nos hacen sentir y expresar. Unificar las artes en conjunción para dar un resultado onírico alusivo al tema, y la transdisciplinaridad atravesada por el cuerpo y la expresión artística de todo el elenco.

Este proyecto cuenta con la participación de personas estudiantes de la Escuela Música, Danza y Arte Escénico. Con un elenco de 35 personas intérpretes y creadores, bajo la dirección musical de Juan Carlos Espinoza y en la dirección general escénica de Adriana Cuéllar Aberle.

Cuándo: del 4 al 13 de noviembre del 2022
Hora: viernes y sábados 7pm, domingos 6pm
Dónde: Centro para las Artes, explanada 11 de abril  
 
La entrada es gratuita, solamente llenar el formulario de reservación con antelación.
https://forms.gle/D6wotHJCeNbhs2KeA
 
Apto para personas adolescentes y adultas.
 
Para más información se pueden comunicar con Diana Villalobos productora de la Escuela al correo: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

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  • Teléfono: (506) 2277-3390
  • Fax: (506) 2277-3389

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